Tandem – a new European cultural festival in Moldova

The Tandem festival is coming to Chisinau, the capital of Moldova, at the end of May. Cultural managers from more than 30 cities in wider Europe have brought together their ideas and creativity to treat local audiences and politicians to a new kind of cultural vibe from 25–27 May 2012.

Some of the cultural attractions include: a fusion between Berlin fashion and rural Moldavian embroiderers, leading to a presentation in nearby Palanca; a road-trip band travelling from north-east England to Moldova – culminating in a performance; a co-production between France and Ukraine bringing us a novel short film screening; exploring the mystic tale of the famous ship Towarishch Gorch Fock in dramatic form; and several debates on the impact of cultural policy reform in the EU, Ukraine, and Moldova.

The festival is the grand finale of a year-long collaboration project called Tandem, which the European Cultural Foundation  (ECF) launched with partners in 2011. Partly funded by the European Commission through the CULTURE-Programme, Robert Bosch Stiftung and ECF, Tandem connects cultural managers from European Union countries and neighbouring countries – in this case Moldova and Ukraine –  who want to build long-term partnerships and expand their skills and networks.

Cultural managers from different countries were given the opportunity to meet and form a ‘tandem’. Over the course of a year, they developed innovative, cross-border creative projects together. This process of building relationships and networks was built on through a series of meetings, exchanges, workshops and online support.

The festival in Chisinau is the culmination of 12 months of activity brought about by Tandem Ukraine, Moldova and EU cultural managers working together. They will enthuse the local population to attend a range of exciting cultural events, as well as making an impact on political cultural decision-making level at a national level.  ECF’s Director, Katherine Watson, will be attending the festival along with senior representatives from the Moldovan Government, Ukrainian Government and EU delegations.

The festival starts off with informal debates at 14.00 on the 25 May 2012 at the Museum Zemstvei, Sciusev St. (at Sfatul Țării St.), Chișinău, Moldova and the official opening starts at 19.00 25 May 2012.

Tandem – Cultural Managers Exchange Programme – Moldova, Ukraine & EU clip

Leancă a donat 15 mii de pagini de arhivă Muzeului Holocaustului

holocaust_museum_washington

Ministrul moldovean de Externe, Iurie Leancă, aflat într-o vizită oficială la Washington, a donat Muzeului Holocaustului 15.000 de pagini de arhivă, scrie timpul.md.

Conform sursei, paginile descriu aproape 50 de procese împotriva unor persoane acuzate de crime de război şi crime împotriva umanităţii, după al Doilea Război Mondial.

Leancă estimează că în prezent comunitatea evreiască din Republica Moldova este formată din circa 15.000 de persoane, faţă de 200.000 cât erau înainte de cel de-al Doilea Război Mondial.

Sara Bloomfield, directoarea Muzeului Holocaustului, a declarat că documentele primite vor ajuta să „înţelegem mai bine mecanismul Holocaustului”.

Pe de altă parte, Iurie Leancă şi-a exprimat speranţa că acest transfer va convinge Congresul american să elimine restricţiile comerciale impuse în timpul Războiului Rece împotriva Uniunii Sovietice, care afectează şi în prezent R.Moldova. Este vorba de amendamentul Jackson-Vanik din 1974, prin care Statele Unite au încercat să obţină din partea Uniunii Sovietice dreptul evreilor de a emigra.

Amintim că în 2011, Parlamentul de la Chişinău a adoptat un amendament care permite transferul în străinătate al documentelor de arhivă.

De Elena Cotună

Programul CANTEMIR – sesiunea de finanţare 2012

Institutul Cultural Român anunță lansarea unei noi sesiuni de finanţare a proiectelor culturale în cadrul Programului CANTEMIR.

Programul vizează creşterea vizibilităţii şi accesibilităţii culturii române pe pieţele culturale internaţionale prin promovarea creaţiilor româneşti de valoare, încurajând totodată cooperarea dintre artiştii români şi străini, dialogul intercultural, precum şi parteneriatul instituţional dintre organizaţii culturale din România și din străinătate. Programul Cantemir se adresează persoanelor fizice autorizate sau persoanelor juridice de drept public sau privat din România.

Proiectele finanţate se pot desfăşura pe o perioadă de maximum 14 luni, între 6 august 2012 și 15 septembrie 2013.

Bugetul alocat finanţării proiectelor în 2012 este de 1.352.930,24 lei, iar valoarea maximă a finanţării care se poate acorda unui proiect este de 132.000 lei, dar nu mai mult de 80% din totalul cheltuielilor eligibile ale proiectului.

Termenul limită pentru primirea dosarelor este 7 mai 2012, ora 16:00. Dosarul de aplicaţie poate fi depus la sediul Institutului Cultural Român din Bucureşti, Aleea Alexandru nr. 38, sector 1, între orele 10:00 – 16:00, sau poate fi transmis prin poştă/curier la adresa menţionată, cu confirmare de primire.

Detalii suplimentare se găsesc pe site-ul programului – www.programulcantemir.ro – sau pot fi solicitate la adresa or.rci@rimetnac.

EXPOZITIE de ACUARELA la MNAM

12 INIŢIATIVE AU AJUNS ÎN ETAPA FINALĂ A CONCURSULUI „CASA DE CULTURĂ – MODEL DE CONSOLIDARE A COMUNITĂŢII LOCALE PRINTR-UN PARTENERIAT CIVIL”

Proiectul „Casa de cultură – model de consolidare a comunităţii locale printr-un parteneriat civil” a intrat în ultima etapă de preselecţie. Din cele 55 de dosare depuse până la sfârşitul anului trecut, doar 12 iniţiative au reuşit să se califice în această fază de selectare.

Iniţial, toate cererile depuse au fost analizate prin prisma îndeplinirii criteriilor de competenţe necesare pentru a pune în aplicare obiectivele proiectului. Cererile care nu au îndeplinit criteriile de selectare, nu au inclus setul de documente necesare sau nu au fost depuse în termenii prevăzuţi, au fost retrase din concurs.

Selectarea s-a făcut în baza evaluării calităţii cererilor de participare în concurs, experienţei şi potenţialului organizaţiilor solicitante, existenţei acordului de colaborare încheiat între casa de cultură, organizaţia neguvernamentală şi confirmarea din partea administraţiei publice locale privind disponibilitatea de a aloca cel puţin 4000 de EURO pentru realizarea proiectului.

În procesul de examinare a dosarelor au fost luaţi în considerare mai mulţi indicatori, precum capacităţile instituţionale ale organizaţiilor şi competenţele echipei de implementare, experienţa anterioară de colaborare, gradul de corelaţie între viziunile şi scopurile urmărite de solicitant şi obiectivele proiectului. Mai mult, cei care au depus dosarele şi au fost admişi în concurs au avut posibilitatea să prezinte şi să susţină în public conceptele de dezvoltare în cadrul meselor rotunde organizate la 27 ianuarie, 1 februarie şi 8 februarie a.c.

Organizatorii proiectului au analizat dosarele, ţinând cont de următoarele criterii:
• disponibilitatea de a coopera cu casa de cultură şi cu organizaţia neguvernamentală, dar şi sprijinul autorităţilor publice locale / raionale, stipulat în condiţiile generale ale concursului;
• concordanţă de opinii dintre obiectivele proiectului şi problemele, scopul identificate de solicitant;
• calitatea proiectelor şi programelor de dezvoltare implementate în prezent de către solicitanţi în cadrul organizaţiilor pe care le reprezintă;
• experienţa anterioară a organizaţiei şi potenţialul de participare la realizarea proiectului;
• intenţiile menţionate în scrisoarea de motivare;
•pregătirea individuală şi organizaţională pentru a participa într-un proiect cu un termen de implementare de doi ani;
• cunoaşterea limbii engleze în cadrul echipei a constituit un avantaj în selectarea câştigătorilor preselecţiei

În rezultat, pentru următoarea etapă a concursului, au fost selectate 12 echipe, reprezentante ale următoarelor localităţi:
1. s. Mereni, r. Anenii Noi
2. s. Colibaşi, r. Cahul
3. or. Rezina
4. s. Bravicea, r. Călăraşi
5. s. Băhrîneşti, r. Floreşti
6. or. Ştefan Vodă
7. s. Hîrjauca, r. Călăraşi
8. or. Durleşti
9. s. Cucuruzeni, r. Orhei
10. s. Gaidar, r. Ciadîr-Lunga
11. s. Cubolta, r. Sîngerei
12. s. Rădulenii Vechi, r. Floreşti

Etapa de selectare a proiectelor finaliste va fi una complexă şi va include mai multe componente. În primul rând, se va ţine cont de calitatea cartografierii resurselor culturale din zonă, evaluată de un expert internaţional, care să se alieze unui set de criterii de evaluare, despre care participanţii vor afla în prealabil.

De asemenea, un alt expert va evalua nivelul profesional al candidaţilor, experienţa acestora, precum şi raportul de congruenţă dintre activităţile şi obiectivele proiectului. Cel de-al treilea consultant va organiza un sondaj în rândul populaţiei prin intermediul focus-grupurilor pentru a stabili dacă persoanele candidate se bucură de încredere şi sprijin în comunităţile din care fac parte, dar şi modul în care analiza problemelor şi a priorităţilor efectuată de candidat corespunde cu cea a opiniei publice.

Rezultatele finale vor fi anunţate la mijlocul lunii iunie, 2012, pentru ca activităţile propriu-zise să înceapă în iulie.

Proiectul „Casa de cultură – model de consolidare a comunităţii locale printr-un parteneriat civil” a fost lansat de Fundaţia Soros-Moldova şi Centrul de Politici Culturale, având susţinerea Fundaţiei Culturale Europene (Amsterdam). Proiectul urmăreşte crearea unor modele de reorganizare a caselor de cultură în centre de furnizare a serviciilor culturale pentru populaţie în bază de parteneriat şi cooperare între instituţiile de cultură, organizaţiile ce reprezintă sectorul civic şi instituţiile Administraţiei Publice. La încheierea proiectului vor fi constituite premise pentru crearea, în baza caselor de cultură, a şase centre moderne de prestare a serviciilor culturale. Aceste instituţii vor contribui eficient la dezvoltarea comunităţilor rurale sau a centrului raional, vor introduce metode moderne de management, vor crea platforme pentru abordarea transparentă a problemelor existente.

CASA DE CULTURĂ – MODEL DE CONSOLIDARE A COMUNITĂŢII LOCALE PRINTR-UN PARTENERIAT CIVIL

UNESCO Country Programming Document THE REPUBLIC OF MOLDOVA 2009 – 2011

Salvam Rugina!

Comisia specială în frunte cu Tudor Zbîrnea a decis că expoziţia de artă “Rugina” va rămîne pe locul ei, în aer curat, pe str. Ghidighici, 3. Dar pentru altă parte a expoziţiei (“Secolul XX”) trebuie de găsit un loc potrivit. După procesul verbal ultimul cuvînt va fi spus de catre Parlament. Apoi trebuie să fie făcut un plan de zonare şi amenajare a teritoriului pentru Rugina.
1 februarie 2012

Lutierii care fac lemnul să cânte

Există la Gura Galbenei, Cimişlia, o dinastie de meşteri de instrumente muzicale cunoscută în lumea întreagă.

Fruntea ei este Nicolae Dron, vestit cobzar din sudul Moldovei, un om de o cultură aleasă şi un mare sufletist, tată a 11 copii, patru dintre care (Mihai, Eugen, Igor şi Ştefan) au pornit pe urmele lui – confecţionează instrumente cu coarde. Apropo, toţi copiii săi (şapte băieţi şi patru fete) au trecut prin Şcoala de arte din Cimişlia, iar el, discipol al celebrului traducător Igor Creţu, scrie şi poezii, reuşind să editeze câteva plachete de versuri.
Despre dinastia Dron am aflat de la Galina Buinovschi, directoarea Liceului-internat Republican de Muzică „Ciprian Porumbescu”. Ea ne spunea că, graţie lui Mihai Dron, care actualmente însuşeşte în Elveţia nobila şi rarisima meserie de lutier (creator de instrumente cu coarde – viori, viole, violoncele), biblioteca şcolară a instituţiei s-a ales cu partituri pentru vioară şi o violă aduse din această ţară.

Un Stradivarius al Moldovei
Discipol al regretatului meşter de viori Vladimir Dodon din Călăraşi, Mihai Dron a absolvit cursurile de lutier în atelierul lui Nicolae Ciurba din Reghin, România, iar ulterior a obţinut o bursă de studii la Şcoala de lutieri din Brienz, Elveţia. În prezent este student în anul IV şi visează să se întoarcă acasă, ca să ridice nivelul artei de confecţionare a instrumentelor muzicale cu coarde în R. Moldova împreună cu fraţii săi.
Prima vioară a făcut-o la numai 12 ani, în atelierul lui Vladimir Dodon, unde a ajuns, fiind îndrumat de muzicologul Ion Păcuraru. Pentru comparaţie, amintim că Antonio Stradivarius a confecţionat prima vioară la 13 ani. Însă el nicidecum nu încearcă să se compare cu marele maestru. „Vreau doar să devin un meşter bun. Iar dacă e să mă întrec cu cineva, pot spune un singur lucru: doresc să mă autodepăşesc”, afirmă Mihai Dron.

De la Reghin la Brienz
Când a terminat de confecţionat prima vioară, Vladimir Dodon i-a spus: „Să nu pierdem timpul – ne apucăm de a doua…”. Însă Mihai a făcut concomitent alte două viori. Cu acestea, în 2007, a participat la ediţia a IX-a a Expoziţiei internaţionale de artă modernă „Ax-Art”, de la „Moldexpo”, unde a obţinut o diplomă a Ministerului Culturii. Ambele instrumente au fost înalt apreciate de maestrul Nicolae Botgros, de directorul Fabricii de instrumente muzicale „Hora” din Reghin, România, Nicolae Bâzgan, şi de lutierul român Dumitru Fărcaş. „Prima vioară, confecţionată de el, Mihai n-a dat-o nimănui, iar cea de-a doua a dăruit-o familiei Emciuc din Bălţi, familie care are tot 11 copii”, îşi aminteşte tatăl său, Nicolae Dron.

Ştefan Dron şi Victor Botnaru

Treptat, numele său a devenit cunoscut în lumea întreagă. Într-o zi, s-a pomenit cu o delegaţie din Elveţia, care a realizat un reportaj din atelierul său. Mai târziu, elveţienii au revenit şi l-au rugat să le dea două viori. Peste puţin timp, în august 2008, el a aflat că a devenit câştigătorul unui concurs internaţional al Şcolii de lutieri din Brienz, Elveţia, unde a obţinut şi o bursă de studii. În 2010, Mihai este declarat, în cadrul şcolii, cel mai bun elev şi obţine un nou record în domeniul dat. Este prezentat la diverse posturi TV din Moldova, Rusia, Germania, SUA, Israel, Franţa etc.

„Vorbesc cu lemnul şi văd vioara din interior”
Întrebat care sunt secretele marilor maeştri şi ale meseriei sale, Mihai, de obicei, răspunde: „Nu există secrete, sunt lucruri pe care noi încă nu le cunoaştem. Există tehnici de prelucrare a lemnului precum, şi cele de însufleţire. Vioara mea este ceea ce gândesc, ceea ce simt. Vorbesc cu lemnul şi văd vioara din interior. Cred că trebuie să ai simţul elasticităţii”, afirmă el. În total, tânărul şi iscusitul lutier a confecţionat peste 30 de viori, viole şi un violoncel, multe instrumente fiind mânuite azi de câtre solişti-instrumentişti virtuozi din diverse ţări ale lumii. Aflându-se în Elveţia, el a efectuat vizite de studii la şcolile de profil din Italia, Germană, Franţa şi Anglia. Fiind un tânăr talentat, disciplinat şi de încredere, la şcoala din Brienz a devenit responsabil de depozitul în care se păstrează operele lutierilor de vază. Este apreciat de ex-ministrul Culturii, muzicologul Ion Păcuraru, de lutieri ca Serghei Goluboki din Ucraina, Waldemar Spengler din Germania, Dumitru Fărcaş şi Nicolae Ciurba din România ş.a.

Pe urmele tatălui şi ale fratelui
Alături de tatăl lor, în atelierul familiei lucrează fraţii lui Mihai – Igor, Eugen şi Ştefan. Igor şi Eugen au absolvit Universitatea Tehnică din Moldova, dar au fost atraşi de meseria părintelui şi a fratelui lor. Ei confecţionează cobze. Au şi câteva viori, meşterite sub îndrumarea lui Mihai şi a maestrului Nicolae Ciurba. Ştefan, de numai 14 ani, a îndrăgit şi el cobza. Împreună cu tatăl său şi în colaborare cu meşterii Ion Borş şi Nicuşor Mardare au făcut cobze pentru mai mulţi interpreţi de muzică lăutărească. Pentru a-şi perfecţiona măiestria, ei au efectuat nenumărate vizite la cobzarii din România, unde s-au întâlnit cu Constantin Negel şi Vasile Ursache, precum şi cu alţi rapsozi renumiţi de peste Prut. Atelierul lor a fost vizitat de către cobzarul Marin Ganciu, care a procurat un instrument pentru unul dintre discipolii săi de la Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice. Ei visează să confecţioneze atâtea cobze, de câte va fi nevoie în Republica Moldova.

Ion Păcuraru: „Mihai Dron este primul lutier profesionist din R. Moldova”
Precum spuneam mai sus, muzicologul Ion Păcuraru a fost cel care l-a îndemnat pe Nicolae Dron să-şi dea fiul la studii în atelierul regretatului Vladimir Dodon. Contactat de noi, el ne-a spus următoarele: „Mihai Dron este, cu certitudine, un talent şi, în acelaşi timp, primul lutier profesionist de la noi. Mă bucur că va reveni acasă. În Republica Moldova vioara e un instrument naţional, nu numai unul universal. Mă bucur că i-am făcut cunoştinţă cu Vladimir Dodon şi succesul său nu s-a lăsat mult aşteptat..”.

Sperăm că despre dinastia Dron se va vorbi mult şi bine, pentru că ei vor face în continuare ca lemnul să cânte pentru noi şi pentru o lumea întreagă…

Nicolae Roibu, Timpul

На белом коне и всегда впереди

Чуть больше года назад не стало Семена Шойхета – заслуженного архитектора Молдовы, участвовавшего в разработке генерального плана Кишинева, Бельц, Рыбницы (и не только), подарившего нам много известных зданий и памятников жертвам холокоста по всей республике.
Семена Шойхета любили все – семья, друзья, коллеги. Ему симпатизировали даже те, кто встречался с ним всего один раз. «Он всегда был душой компании, умел настраивать людей на работу по своему примеру – на белом коне и всегда впереди!» – делились впечатлениями 19 января друзья и коллеги самого известного советского архитектора Молдовы. Вечер памяти проходил в еврейском культурном центре «Кедем», собственно, там же можно было посетить и выставку, посвященную Шойхету: архивные фотографии, чертежи, наброски с легкой, как заверяют коллеги, руки изящных изгибов зданий ДК железнодорожников, Цирка, самого здания «Кедема» (до войны там располагалась синагога «Лемнэрия») и других сооружений.
Отстаивать принципы – сложно

На вечере памяти присутствовала и вдова Семена Михайловича – Алла Шойхет: «Мне приятно, что моего мужа помнят и любят на родине. Я была рада увидеть на мероприятии его старых друзей, коллег, учеников, пообщаться с ними, почувствовать некую преданность».
Семен Михайлович более 50 лет проработал в Государственном проектном институте «Молдгипрострой» (теперь «Urbanproiect»), участвовал в разработке генплана Кишинева, утвержденного в 1969 году, и консультировал по плану за 2005 год (ныне действующий генеральный план города, принятый в 2007 году. – Прим. автора). Естественно, на мероприятие были приглашены и его коллеги. «Семен Михайлович находился почти у самых истоков института, – говорит Юрий Повар, директор «Urbanproiect». – В моем дипломе стоит его подпись, это он впустил меня в мир архитекторов. Два раза институт был удостоен Государственной премии, и одна из них – это стопроцентная заслуга Шойхета. А здание Цирка останется в истории архитектуры на века. Ведь его построили как объединяющее звено, связавшее две части столицы. Это было знаковое событие!».
Понятно, что в наше время, помимо здания Цирка и ДК железнодорожников, которые навсегда вплелись в канву Кишинева, многие культовые здания советской архитектуры смотрятся несколько отстраненно. Речь не о простых многоэтажках. Семен Михайлович спроектировал здание Министерства сельского хозяйства, зал заседаний парламента, нынешний лицей имени Г.Асаки. Кому-то сегодня эти здания не нравятся, ведь они вызывают ностальгию о цветущем и просторном Кишиневе 70-х, но тем не менее во времена строгой советской архитектуры разрешение на постройку даже таких зданий приходилось получать чуть ли не с кровью. «Тогда были против излишеств в архитектуре и даже украсить простое прямоугольное здание такими панелями, как на лицее Асаки, было нелегко, – говорит Владимир Бокачев, главный архитектор «Urbanproiect». – За проспект Мира Шойхета вообще отчитали в Москве: мол, к чему такая ширина, это разбазаривание государственных земель! Зато не зря именно проспект Мира стал самой любимой «красной дорожкой» в Кишинев».
Надежда на орден

«Человек живет, пока его помнят. Многие ходят мимо зданий, построенных Шойхетом, и даже не знают об этом, но, пока живут эти здания, – живет и их создатель. А значит, Семен Михайлович будет жить в сердцах кишиневцев всегда!» – сказал известный предприниматель, писатель и художник Яков Тихман.
«При жизни Семену Михайловичу не успели вручить Орден Республики, но в феврале этого года, надеемся, он все-таки будет вручен, пусть и посмертно, – заверил Александр Билинкис, нынешний сопредседатель Еврейской общины Молдовы. – И табличку памятную на здании «Urbanproiect» повесим. И еще, я обещал Семену Михайловичу, что верну общине историческое здание еврейского культурного центра, то есть «Кедема (сейчас дело о собственности здания находится в суде. – Прим. автора). Значит, во что бы то ни стало постараюсь вернуть!»
Знай наших
Семен Михайлович Шойхет (1.01.1931-24.12.2010) родился в еврейской семье в Дубоссарах. Заслуженный архитектор РМ, лауреат Государственной премии, был награждён государственными наградами – медалью «Слава Труда» (Gloria Muncii), орденом «Почёта» (Ordin de Onoare). Лидер возрождения еврейской общины. Под его началом были разработаны генпланы всех крупных городов Молдавии.
Наталия Журминская AIF

ELABORAREA REGISTRULUI MONUMENTELOR IMOBILE DE IMPORTANŢĂ LOCALĂ DIN MUNICIPIUL CHIŞINĂU Elaborat: PRIMĂRIA MUNICIPIULUI CHIŞINĂU, DIRECŢIA GENERALĂ ARHITECTURĂ, URBANISM ŞI RELAŢII FUNCIARE IMP “CHIŞINĂUPROIECT”

Colocviu International: “Tehnici si materiale pentru restaurarea monumentelor de arhitectura”

Institutul Cultural Român „Mihai Eminescu” la Chișinău și Facultatea de Arhitectură și Urbanism de la Universitatea Tehnică din Moldova, în colaborare cu Uniunea Arhitecților din Moldova și Agenția de Inspectare și Restaurare a Monumentelor din Moldova, organizează colocviul internațional „Tehnici și materiale pentru restaurarea monumentelor de arhitectură”.
Prelegerile din cadrul colocviului vor dezbate despre bunele practici în domeniul restaurării monumentelor istorice: materiale, tehnici și atitudine. În cadrul evenimentului se va face o exemplificare pe analiza Casei Zemstvei Basarabene – clădire istorică din centrul Chișinăului pe care ICR Chișinău are de gand să o restaureze ca sediu și pentru un Centru Muzeal și Multidisciplinar.
Prin intermediul ICR Chișinău evenimentul beneficiază, alături de reputați specialiști locali, de prezențe notabile din domeniul salvării monumentelor de patrimoniu, fiind anunțată prezența lui David Baxter – director program, Director Programe Europene, IHBC- Centrul de specializare în reabilitarea patrimoniului construit – Castelul Bánffy din Bonţida, România, Dragoș Marcu – inginer, profesor la Universitatea de Arhitectură și Urbanism din București, proiectantul structurii celor mai înalte cladiri în România, Șerban Sturdza – arhitect, vicepreședinte Fundaţia Pro Patrimonio și vicepreşedintele Ordinului Arhitecţilor din România, Angelo Roventa – arhitect, autorul celebrului „Cub negru” – clădirea provizorie a Teatrului Național din Iași
Evenimentul va avea loc la pe data de 25 ianuarie 2012 la ora 10.00, la Facultatea de Arhitectură și Urbanism de la Universitatea Tehnică din Moldova, Chișinău, Bulevardul Dacia Nr. 39, Corpul de studii nr. 9, Aula 212.
Pe data de 26 ianuarie 2012, începând cu ora 11.00, va avea loc analiza obiectivului denumit Casa Zemstvei (Chișinău, strada Sciusev, nr.103), intrarea prin curtea Muzeului Național de Etnografie și Istorie Naturală.

Chişinăul vechi, Eminescu şi H.-R. Patapievici

Horia-Roman Patapievici, filosoful şi preşedintele Institutului Cultural Român, a fost acuzat nu o dată că nu-l respectă cum se cuvine pe Eminescu, ba chiar că e anti-Eminescu.
Ei bine, chiar cu ocazia Zilei Culturii Naţionale, Horia-Roman Patapievici a susţinut la Chişinău o conferinţă: „Eminescu şi viziunea paradiziacă”.

În primul rând trebuie să spun că noi, chişinăuienii, am fost privilegiaţi să ascultăm această conferinţă. Pentru că a fost o premieră. Pentru prima oară Horia-Roman Patapievici a vorbit deschis despre opera eminesciană. Şi din această conferinţă a reieşit nu doar că Horia-Roman Patapievici nu e anti-eminescian, ci şi o nouă perspectivă asupra liricii lui Eminescu.

Conferinţa a avut şapte părţi, foarte bine închegate. Preşedintele ICR ne-a plimbat prin perspectivele lui G. Călinescu, Ion Negoiţescu, Mircea Eliade. Intro-ul a avut deja o parte a concluziei: noi, modernii, suntem predispuşi să simţim mult mai uşor morbidul, răul, decât frumosul sau binele. Tocmai de aceea suntem fascinaţi de „Infernul” lui Dante, iar „Paradisul” lui ne lasă rece. Citându-l pe Călinescu, Horia-Roman Patapievici ne-a arătat că avem o receptare eronată asupra lui Eminescu, atunci când îl cunoaştem doar prin volumul editat de Titu Maiorescu, care e doar un antreu. Din păcate, Eminescu din manuscrise rămâne încă necunoscut.

Pentru că prelegerea a durat peste o oră şi este prea complexă pentru a fi analizată într-un articol, voi spune foarte pe scurt în ce constă perspectiva lui Horia-Roman Patapievici. Făcând analiză pe Muşatin, un poem postum, scris în 1880, Patapievici, ne-a demonstrat că o bună parte a creaţiei eminesciene ţine de paradiziac, un paradiziac diferit de-al lui Dante, şi anume, unul cu viziune panoramică în care dimensiunile spaţiale dispar. De paradiziacul panoramic la Eminescu ţine nu doar conţinutul, ci chiar şi sonoritatea versurilor. Probabil că anul acesta va apărea cercetarea lui Horia-Roman Patapievici dedicată lui Eminescu, dar până atunci doar chişinăuienii prezenţi la conferinţă au avut ocazia să o fi ascultat pe viu de la autor. În sala conferinţei a avut, de asemenea, loc o expoziţie de veritabile covoare moldoveneşti.

În timpul aceleiaşi vizite la Chişinău, Horia-Roman Patapievici a vizitat Muzeul de Etnografie, de care se pare că a fost plăcut surprins, avându-l ca ghid chiar pe directorul muzeului, Mihai Ursu. Fosta Casă a Zemvstvei, după ce se vor investi în ea circa două milioane de euro, va deveni în următorii ani noul sediu ICR la Chişinău. Astfel, după vizita domnului Horia-Roman Patapievici la Chişinău, am avut doar de câştigat: am auzit noua perspectivă asupra creaţiei lui Eminescu, iar un imobil istoric aflat în paragină va fi salvat. Cu ajutorul domniei sale, Chişinăul, contrazicând zicala, a prins doi iepuri deodată.
autor: : Alexandru Vakulovski, Timpul

Victor Teleucă, un scriitor al viitorului

Ieri, Biblioteca Naţională din capitală a găzduit o suită de manifestaţii consacrate aniversării a 80-a de la naşterea regretatului poet Victor Teleucă.

În cadrul inaugurării expoziţiei „Încercarea de a nu muri” au fost lansate volumele „Mollis Davia”, semnată de autor, şi „În oglinzile lui Victor Teleucă”, scrisă de Theodor Codreanu. Evenimentul marchează şi prezentarea expoziţiei-portret cu genericul „Victor Teleucă” a plasticianului Ion Daghi. La manifestare au participat scriitori, istorici, jurnalişti şi numeroase personalităţi notorii ale vieţii culturale.

Prezent la eveniment, academicianul Mihai Cimpoi a relevat importanţa acestor două cărţi, apreciindu-le utilitatea. În paralel, el a apreciat şi o altă valoroasă lucrare a scriitorului Victor Teleucă. „Unul dintre cele mai importante evenimente a fost, după părerea mea, apariţia în 2003 a poemului dramatic „Decebal”. Întâmplarea a făcut ca acest cutremurător poem să fie pus pe muzică, datorită colaborării cu maestrul Tudor Zgureanu”, a menţionat el.
Scriitorul Spiridon Vangheli a vorbit despre prietenia sa cu regretatul autor, ilustrând câteva crâmpeie din amintirile ce-l leagă şi referindu-se în acelaşi timp la bogăţia literară pe care acesta a lăsat-o. „Victor Teleucă a creat cele mai trainice monumente ale poeziei noastre, care încă n-au fost descoperite. O bună parte dintre cărţile sale sunt ale viitorului, fiindcă tocmai ele reprezintă o adevărată renaştere naţională”, a remarcat Vangheli. La fel ca şi colegul său, Dumitru Matcovschi a făcut referire la conţinutul lucrării din care a recitat şi câteva versuri.

Victor Teleucă este poet, eseist, traducător şi publicist. Principalele sale volume de poezii sunt: „La ruptul apelor” – 1960, „Nelinişti” – 1963, „Din patru vânturi” – 1964, „Insula cerbilor” – 1966, „Îmblânzirea focului” – 1971, „Momentul inimii” – 1975, „Încercarea de a nu muri” – 1980, „Întoarcerea dramaticului Eu” – 1983, „Scrieri alese”, vol. I-II – 1985 şi „Ciclul Italian sau criza de timp” – 1987.

Victor Teleucă a absolvit Institutul Pedagogic „Ion Creangă” din Chişinău, a fost redactor la gazeta „Ţăranul sovietic”, Televiziunea moldovenească, revista „Nistru”, consultant la Uniunea Scriitorilor, redactor-şef la săptămânalele „Cultura” şi „Literatura şi Arta”.
Nadia Tătaru, Timpul

Ziua Culturii Naționale sărbătorită de ICR Chișinău: Prelegere Horia-Roman Patapievici “Eminescu și viziunea paradiziacă” și Expoziție de covoare basarabene

Domnul Horia-Roman Patapievici, președintele Institutului Cultural Român, invitat de onoare al Institutului Cultural Român „Mihai Eminescu” la Chișinău pentru sărbătorirea Zilei Culturii Naționale, va susține pe data de 16 ianuarie la ora 17.00 în sala Răut a hotelului Leogrand prelegerea „Eminescu și viziunea paradiziacă”. Cu această ocazie va inaugurată Expoziția de covoare basarabene – țesute de-a lungul anului 2011 în cadrul proiectului inițiat și susținut financiar de către ICR Chișinău, urmărind promovarea culturii și tradițiilor românești autentice de pe teritoriul Republicii Moldova intutulat „Covorul basarabean – valoare de patrimoniu mondial”. Accesul publicului în sală se va face pe bază de invitație.

Sărbătorirea Zilei Culturii Naționale va debuta pe data de 15 ianuarie, la orele 16.30 cu două evenimente găzduite de Teatrul Național de Operă și Balet: o expoziție de carte pentru copii cu tematică eminesciană și concertul „Dor de Eminescu”.

Festivalul de film CRONOGRAF primește înscrieri până la 1 februarie

Înscrierile la festivalul filmului documentar CRONOGRAF continuă. Organizatorii anunţă că aşteaptă filme din toată lumea, dar mai ales din Moldova.

„Tocmai suntem în perioada de primire a filmelor. În fiecare zi ne vin câte 4-5 documentare din toate colţurile lumii. Puţin mai trist este faptul că din Moldova, ca de obicei, ne vin foarte puţine filme”, au precizat organizatorii pentru UNIMEDIA.

De altfel, studioul OWH, care organizează deja de 10 ani acest festival, îndeamnă toţi realizatorii de filme documentare din Moldova şi din alte ţări să-şi înscrie lucrările în concurs. Pe lângă secțiunea „Film studenţesc”, lansată anul trecut, în acest an, vor apărea alte două: „Secţiunea Principală” şi „Secţiunea cadRO”. În cadrul acestora, vor fi premiate filme internaţionale dar şi naţionale.

Participanţiilor la festival le vor fi înmânate premii şi pentru Regie, pentru Imagine, „Premiul Special al Juriului”, iar cele mai bune două filme vor lua „Premiul Mare” şi respectiv „Trofeul Festivalului”. Publicul va alege o producţie care va primi un trofeu pentru „Simpatia Publicului”.

Festivalul a ajuns în acest an la a X-a ediţie. Acesta se va desfășura în perioada 10-15 mai, la Chişinău.

Sursa: UNIMEDIA

Еврейское счастье Юрия Хоровского

В день зимнего солнцестояния, 22 декабря, в галерее «К. Брынкуш» открылась выставка Юрия Хоровского, которая продлится до 8 января. Графика и фотоснимки разбиты на триптихи, поэтому и название соответствующее – «Трижды три». К тому же недавно Юрий Алексеевич отметил свой «полукруглый» юбилей, и ему пошел 66-й год, что тоже кратно трём.

Уже больше четверти века известный скульптор и художник живёт и работает в Москве, но его регулярно тянет на родину, где он провел детство, учился в Республиканском художественном училище и в студии Лазаря Дубиновского, участвовал в первых выставках, был принят в члены СХ и долгие годы оставался самым молодым членом этого творческого союза…

– Давай начистоту – многие считали тебя баловнем судьбы. В то время как твои ровесники постигали азы ремесла, ты уже выставлялся.

– Да, но перед этим каждую мою композицию долго и обстоятельно топтали ногами старшие товарищи и критики.

– Надеюсь, не в буквальном смысле?

– Почти в буквальном. К тому же долгие годы было почти традицией, когда после каждой экспозиции какая-нибудь работа обязательно пропадала. Их воровали или ломали. Однажды в старом Доме актера уборщица задела шваброй подставку – скульптура упала и разбилась.

– А ты каждый раз только бледнел и стискивал зубы. Лучше бы кричал и ругался! Нельзя быть таким сдержанным.

– Такой уж у меня характер.

– Зато есть что сублимировать в искусстве. Одна из твоих недавних персональных выставок называлась «Двойка по рисованию». Это название по-явилось не случайно?

– Первую в жизни двойку я получил именно по рисованию. С тех пор приходится доказывать, что рисовать всё-таки научился.

– А мне в твоей графике отчётливо виден скульптор: на плоском листе каким-то загадочным образом проявляются объём предмета и глубина пространства. Дмитрий Пейчев, к примеру, вообще считает, что ты зря переключился на «смежные профессии».

– Делаю и скульптуры, но их невозможно было привезти. Я взял то, что смог дотащить сам, – графику и фотоработы.

– А как получилось, что ты сумел вклиниться в плотный экспозиционный график галереи «К. Брынкуш»?

– Года полтора назад приезжал в Молдавию по семейным делам. И Тудор Брага, директор галереи, просто-таки заставил меня написать заявку на персональную выставку.

– Респект ему за это! А что дальше?

– Когда привез работы, оказалось, что оформить их нечем. Пришлось купить пенокартон и четыре дня перед вернисажем вырезать из него рамы.

– Это еще раз доказывает, что наши художники не лишены смекалки и мастера на все руки. Других неприятностей, надеюсь, не было?

– Жена (искусствовед Татьяна Чистова. – А. Ю.) много лет не была в Кишиневе, мечтала об этой поездке… Только вышли из поезда, как она сломала ногу.

– Вот так подстава со стороны родных колдобин… Пусть выздоравливает скорей. Что же касается везения или невезения, главной твоей удачей земляки считают сотрудничество с Маратом Гельманом, которого кто-то из журналистов обозвал «кишиневским Растиньяком» (известный московский галерист, сын драматурга Александра Гельмана. – А. Ю.).

– Марат непрерывно генерирует идеи, поэтому ему всё и удаётся. И хотя в Москве много крупных и богатых галерей, именно у него состоялась сенсационная продажа, когда картина российских «соц-артистов» Виталия Комара и Александра Меламида, правда, уже живущих в Нью-Йорке, ушла за миллион долларов.

– Ого! Такие расценки нашим художникам и не снились.

– Московским тоже. Но рынок там всё-таки есть. И не в последнюю очередь благодаря галереям, которые продвигают новые имена. Если бы не Гельман, мне, в мои тогдашние сорок с лишним, пришлось бы туго.

– А почему вы «разошлись, как в море корабли»?

– Накапливается усталость. За двадцать с лишним лет я участвовал в невероятном количестве выставок. Амбиции свойственны молодым, а мне лучше на дачу, к семье, детям, внукам.

– Но обиды, судя по всему, никто из вас не затаил. Говорят, именно с подачи Гельмана вдовец Людмилы Гурченко Сергей Сенин заказал тебе проект памятника актрисе для Новодевичьего кладбища.

– Как раз сейчас я этим занимаюсь вместе с моим соавтором Юрием Шабельниковым. Уже готов гипсовый макет. Осталось воплотить его в мраморе. Так что мне придётся возвращаться в Москву. А потом снова в Кишинев: здесь я готовлю памятный знак, который установят на доме, где жил кинорежиссер Валериу Гажиу.

– Трудно быть «многостаночником»?

– У меня есть мастерская, где я выполняю заказы. А в свободное время кое-что делаю для себя. «Трижды три» – это итог работы за последний год.

– Впечатляет!

– Мне нравится заниматься скульптурой, графикой, живописью, книжной иллюстрацией. Выходя из дома, всегда беру с собой фотоаппарат.

– Посетители выставки оценили твои снимки. Например, очень трогает, при всей ироничности, триптих «Еврейская свадьба в Америке». Это где подсмотрено?

– В Бруклине, конечно. Там такая атмосфера, что чувствуешь себя как дома.

– В середине девяностых у тебя была персональная выставка под названием «Евреи». Так кем ты себя ощущаешь?

– Скульптор Семен Рабинков, тогда еще не уехавший в Израиль, входил в мою кишинёвскую мастерскую и спрашивал: «Ты кто сегодня с утра – русский или еврей?» Мне и вправду было сложно определиться при русском папе и еврейской маме. По культурной принадлежности я, конечно, русский. Но свои еврейские корни чту, уважаю и даже горжусь ими.

– Кишинёв в этом смысле тебя не разочаровал?

– Я мало где успел побывать. Но в нашем еврейском дворике на Стефана Великого (нынешняя улица Александру чел Бун) ничего не осталось от прежних лет. Какие-то лотки, какая-то торговля…

– Некоторые уголки нашего города радикально меняются за две недели. Разрушились многие твои работы, например статуя Флоры у бывшего магазина «Самоцветы», композиция у входа в цирк… Исчезает неповторимая атмосфера Кишинёва, его «особенный, еврейско-русский воздух», как писал Довид Кнут. Ты чувствуешь желание каким-то образом удержать ту полузабытую жизнь?

– Раньше я стеснялся признаваться в своей графомании. Теперь могу говорить об этом. Да, я пишу прозу. Не так давно делал иллюстрации для книги известной писательницы Рады Полищук, редактора российско-израильского журнала «Диалог», и попросил ее прочитать мои опусы. Она долго отбивалась – наверно, не хотела меня обижать резко критическими замечаниями. Потом прочла, посоветовалась с членами редколлегии и говорит: «Мы решили, что это всё-таки литература». Для «Диалога» отобрали два рассказа из трёх предложенных. Так что вскоре состоится мой литературный дебют.
– Рада за тебя.

Радоваться за Юрия Хоровского можно с легкой душой. Его скульптуры и картины украшают крупнейшие музеи, галереи и частные коллекции во всём мире. Прекрасные дамы всё так же млеют в его присутствии, а коллеги по цеху нежно любят как человека и высоко ценят как художника. Это ли не счастье, даже если оно с привкусом грусти? А лучший отзыв о выставке «Трижды три» оставил Эдик Майденберг. Он сказал: «Немножко прикоснулись к гротеску».
Александра ЮНКО
dorledor.info

Un grup de iniţiativă cere conducerii să interzică monumentele comunismului

Un grup de iniţiativă solicită conducerii să interzică muzeele, monumentele şi alte obiecte care reprezintă ideologia bolşevică şi care ponegresc valorile şi tradiţiile basarabene, transmite Info-Prim Neo.

„Avem monumente care poartă numele unor eroi ai URSS care nici nu au trăit şi nici nu au murit aici, care doar au venit şi au luat oamenii noştri şi i-au dus în Siberia. Să fie slăviţi de ţara lor”, a declarat la o conferinţă de presă jurnalistul şi cercetătorul Gheorghe Mârzenco.

Preşedintele Asociaţiei Istoricilor, Gheorghe Negru, a remarcat că de la proclamarea independenţei Republicii Moldova, chiar şi după 20 de ani, unii dintre cetăţenii Republicii Moldova nu înţeleg crimele care au fost făcute. „Toţi condamnă crimele naziste, dar pentru crimele comuniste se aduc explicaţii filare. Sunt şi savanţi, şi cercetători care într-un fel dau dreptate crimelor comuniste. Suntem un stat independent şi trebuie să ne bazăm pe propriile valori, dar din păcate în continuare trăim încă pe vechile mituri imperiale”, a menţionat doctorul conferenţiar.

Preşedintele Asociaţiei Deportaţilor şi Deţinuţilor Politici, Valentina Sturza, a spus că la Chişinău sunt două monumente care în continuare promovează valorile bolşevice: monumentul comsomoliştilor pe bd. Grigore Vieru, şi monumentul luptătorilor de lângă cinematograful Gaudeamus. „Acestea sunt monumente ridicate celor care ne-au adus foamea şi umilinţa. Sunt monumente care nu au nimic absolut cu poporul nostru. Dorim ca în locul acestor monumente să fie ridicate monumente ale eroilor noştri care au căzut pentru poporul basarabean”, a spus Valentina Sturza.

Preşedintele Asociaţiei Veteranilor de Război 1992 Tiras-Tighina, Anatol Caraman, a menţionat că unii politicieni au prostit poporul prin promovarea unor valori străine.„Partidul Comuniştilor promovează zâzanie în popor, tâmpeşte minţile populaţiei”, a spus Anatol Caraman.

Referindu-se la Piatra Comemorativă din Piaţa Marii Adunări Naţionale, care recent a fost vandalizată, vicepreşedintele Mişcării Naţional-Creştine „Noua Dreaptă”, Stela Popa, a spus că oamenii care şi-au permis să facă acest lucru trebuie pedepsiţi şi alungaţi pentru a nu mai trăi pe pământul lui Ştefan cel Mare. „Nu o să vă permitem să ne distrugeţi valorile. Aceasta dă dovadă de laşitate, lipsă de cultură şi proastă educaţie. Nu meritaţi să trăiţi pe acest pământ sfânt”, li s-a adresat Stela Popa.

Demersul este susţinut de 33 de organizaţii ale societăţii civile, academicieni şi doctori în istorie, care au semnat împreună Memorandumul cu privire la valorile naţionale.
Sursa: INFO-PRIM-NEO

Expoziţia „Arhitectul Robert Kurtz – 100 de ani de la naştere”

Pe 21 decembrie 2011, orele 15.00, pe holul de la etaj al muzeului, se deschide o nouă expoziţie tematică dedicată centenarului din ziua naşterii arhitectului Robert Kurtz. Expoziţia cuprinde fotografii, proiecte şi schiţe, cărţi şi obiecte memoriale, care prezintă crâmpeie din biografia şi activitatea arhitectului.
Activitatea profesională a lui Robert Kurtz este legată de tradiţiile arhitecturii populare moldoveneşti. Toată viaţa şi-a dedicat-o reconstrucţiei oraşului Chişinău. A luat parte la elaborarea primului plan general de refacere a Chişinăului postbelic. În anii ce au urmat, a condus colectivul de autori la elaborarea planului general de dezvoltare a Chişinăului până în anii 2000, inclusiv reconstrucţia centrului oraşului.

După proiectele sale au fost construite mai mult de 25 de obiecte: case de locuit, edificii administrative, case de odihnă, şcoli, parcuri, în primul rând, Parcul central de cultură şi odihnă din Chişinău (în prezent „Valea Morilor”), cu renumita scară în formă de cascadă.
S-a ocupat şi de restaurarea unor monumente de istorie, cultură şi arhitectură din Moldova.
Expoziţia va funcţiona până la 21 ianuarie 2012.